Ο Lupe στο Rock Attitude

Το Rock Attitude μίλησε με τον Lupe (κατά κόσμον Μιχάλη Λατουσάκη). Διαβάστε όλα όσα μας είπε για την πρόσφατη δισκογραφική του δουλειά “Dark Room”, το επόμενο άλμπουμ που είναι ήδη στα σκαριά, και πολλά άλλα σε μία εφ’ όλης της ύλης συνέντευξη.

Μιχάλη, είναι ιδιαίτερη χαρά που μας δίνεται η ευκαιρία για αυτήν τη συνέντευξη! Πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησε η δεύτερη ολοκληρωμένη δουλειά σου με γενικό τίτλο “Dark Room”. Μέσα από ποιες διαδικασίες πέρασε η σύνθεση και η δημιουργία του άλμπουμ;

– Σας ευχαριστώ πολύ για το ενδιαφέρον και την υποστήριξη. Το άλμπουμ ξεκίνησε να γράφεται αμέσως μετά την κυκλοφορία του “Burn”, τον χειμώνα του 2019 με το “Eyes Cold” ως πρώτο κομμάτι χρονικά.

Οι πολύωρες απομονώσεις στο στούντιο έγιναν το περασμένο καλοκαίρι και ο δίσκος ήταν έτοιμος τον Οκτώβριο του 2020. Εμμέσω της δύσκολης αυτής περιόδου, η δημιουργία του Dark Room λειτούργησε ως απελευθέρωση για μένα, ασχέτως της μοναχικότητας που επέβαλε η διαδικασία.

Πού έγιναν οι ηχογραφήσεις, η μίξη και το μάστερινγκ; Σε τι βαθμό έμεινες ικανοποιημένος από το τελικό αποτέλεσμα;

– H ηχογράφηση και η μίξη έγιναν από εμένα στο προσωπικό μου στούντιο (ML) και το mastering ανέλαβε ο Ηλίας Δουμπάκης. Δεδομένων των συνθηκών και του ότι πήρα την δύσκολη απόφαση να κάνω μόνος μου τη μίξη, είμαι πάρα πολύ ευχαριστημένος διότι το τελικό αποτέλεσμα είναι αυτό ακριβώς που είχα στο μυαλό μου και ακόμη καλύτερο λόγω της εξαιρετικής δουλειάς του Ηλία στο mastering, ο οποίος με βοήθησε ακόμα και σε σημεία της μίξης! Είναι ένας εξαίρετος επαγγελματίας που θα συνιστούσα ανεπιφύλακτα.

Ποιο είναι το concept του “Dark Room” και ποιοι οι θεματικοί άξονες πάνω στους οποίους κινήθηκες στιχουργικά;

– Οι 4 “τοίχοι” του Dark Room είναι: ο Διχασμός, η Προσμονή, η Αποδοχή και η Παράθεση. Πρόκειται για ένα concept album το οποίο αναφέρεται στην συνειδητοποίηση του αποχωρισμού ενός ανθρώπου από έναν βαθύ αλλά μάταιο έρωτα.

Στον ήχο που κινείσαι υπάρχει ένα σταθερό, αλλά αρκετά σκληροπυρηνικό κοινό στην Ελλάδα. Πώς το έχεις βιώσει εσύ και πόσο σε στήριξαν εσένα και τη δουλειά σου ως τώρα;

– H αλήθεια είναι πως δεν έχω καμία εμπειρία αναφορικά με τη στήριξη μέχρι τώρα. Θεωρώ ότι το συγκεκριμένο project μόλις ξεκίνησε και όλα θα φανούν από εδώ και στο εξής.

Το “Dark Room” είναι όπως είπαμε η δεύτερη δουλειά σου. Ηχητικά, συνθετικά, αλλά και σαν concept και ήχος έχει απομακρυνθεί από το ντεμπούτο σου “Burn”. Είναι μια κατεύθυνση που σκοπεύεις να διατηρήσεις και στο επόμενο άλμπουμ σου ή μπορεί να αλλάξει;

– Το “Burn” είναι ένας δυσνόητος δίσκος για τους περισσότερους λόγω της συνολικής ιδέας του αυτοσχεδιασμού. Συνθετικά είναι απλούστερος από τον δεύτερο αλλά λόγω της ανορθόδοξης παραγωγής του, γίνεται πολύ δυσκολότερος στο άκουσμα. Μια διαφορά λοιπόν είναι η πιο επαγγελματική παραγωγή, η οποία και σε επόμενες δουλειές θα εξελιχθεί ακόμα περισσότερο.

Ως απάντηση θα πω ότι ο τρίτος δίσκος συνθετικά είναι ήδη έτοιμος και νομίζω πως δεν μοιάζει με κανέναν από τους 2 προηγούμενους. Στιχουργικά θα έχει μια πιο ανθρωπιστική και κοινωνική προσέγγιση και ανήκει περισσότερο στο είδος της Art Rock και της Alternative.

Ποια είναι τα πλεονεκτήματα της ηχογράφησης σε home studio από ένα studio με την παλαιότερη έννοια; Τι επιλέγεις και για ποιον λόγο;

– Δεν είμαι ειδήμων στο κομμάτι της παραγωγής. Όμως μέσα από τις δισκογραφικές δημιουργίες των Mosquito, των Onism και του Lupe έχω διαμορφώσει μια προσωπική άποψη επί του θέματος.

Το βασικότερο πλεονέκτημα είναι αυτό της ψυχολογίας και της ελευθερίας έκφρασης χωρίς πλαίσια και φραγμούς, στην οποία βασίζονται και τα 3 σχήματα. Ηχογραφείς στον χώρο στον οποίο γεννήθηκε το εκάστοτε κομμάτι με τους δικούς σου “όρους” και έτσι διατηρείται μια κοινή ενέργεια/αύρα η οποία περνάει στο τελικό αποτέλεσμα.

Από την άλλη πλευρά το στούντιο δίνει μια πιο επαγγελματική χροιά και προσθέτει μια σοβαρότητα στην όλη διαδικασία, καθώς και σε αποδεσμεύει από το τεχνικό κομμάτι δανείζοντας σου έναν πολύ ακριβό εξοπλισμό. Προσωπικά επιλέγω το Home studio διότι τα τεχνικά μέσα μπορούν να βελτιώνονται ταυτόχρονα με την εξέλιξη της μουσικής ενός σχήματος, ενώ τα συναισθήματα και η αύρα θα παραμένουν πάντοτε ίδια.

Είσαι επίσης μέλος των gothic rockers Mosquito και συνιδρυτής του dark wave/neoclassical σχήματος Onism. Μίλησέ μας για τα 2 αυτά σχήματα και τις μουσικές ανησυχίες που σου καλύπτουν.

– Εάν δεν υπήρχαν οι Mosquito δεν μπορώ να γνωρίζω αν και με ποιο τρόπο θα είχε γεννηθεί solo project. Τα μέλη και οι δημιουργίες μας, μου δίδαξαν την αγνή έκφραση μέσω της μουσικής, καθώς και με βοήθησαν να βρω τη μουσική μου ταυτότητα. Το τελευταίο ολοκληρώθηκε μέσω του “Lupe” και του “Onism” project.

Η κύρια διαφορά είναι ο αριθμός των ατόμων.

Στους Mosquito, δημιουργούμε μουσική η οποία εκφράζει ταυτόχρονα 4 άτομα κι αυτό είναι σπουδαίο επίτευγμα για κάθε συγκρότημα. Μουσικά νιώθω ολοένα και πιο πλήρης αναφορικά με την αγάπη μου για την gothic rock και το postpunk. Το γεγονός αυτό με βοηθάει να ανακαλύπτω τελικά με μεγαλύτερη ευκολία και με ειλικρίνεια διαφορετικούς δρόμους τις προσωπικές δουλείες.

Η συνεργασία και συνδημιουργία μου με την Εφραιμία (Luna) μου ανοίγει συνεχώς νέους μουσικούς ορίζοντες, καθώς κατευθυνόμαστε περισσότερο σε αρμονία κλασικής μουσικής και ταυτόχρονα συνομιλούμε μέσω των συνθέσεων και δενόμαστε ολοένα και περισσότερο σε μουσικό αλλά και σε ανθρώπινο επίπεδο.

Καταλήγοντας θέλω να πω, πως το κάθε μουσικό σχήμα συμβάλει στην εξέλιξη των άλλων και αντίστοιχα εξελίσσεται από αυτά.

Η υπόθεση “live” πήγε πίσω για όλους με την πανδημία. Τι σκέφτεσαι να κάνεις πάνω σε αυτόν τον τομέα και πώς θα είναι το σχήμα που θα σε πλαισιώσει;

– Θα ακολουθήσουν live εμφανίσεις και από τα 3 σχήματα. Συγκεκριμένα εδώ θα υπάρχουν κάποια προηχογραφημένα όργανα και θα είναι δίπλα μου ο Νικήτας Κίσσονας (Methexis) στις κιθάρες, ένα βιολί και ο Jargon (Verbal Delirium) σε πλήκτρα και δεύτερα φωνητικά, ενώ εγώ θα αναλάβω εξολοκλήρου τη φωνή προσθέτοντας όπου χρειάζεται πιάνο/πλήκτρα.

Τα φωνητικά σου είναι πολύ χαρακτηριστικά και αναγνωρίσιμα. Έχουν πολύ προσωπικό χρώμα, ξεχωριστό βάθος και ιδιαίτερο βιμπράτο. Πώς κατέληξες σε αυτό το ύφος;

– Νιώθω πως αυτό μου άρεσε πάντοτε και απλώς όσο αποκτούσα νέες εμπειρίες μέσω της δουλειάς των φωνητικών αλλά και των νέων για μένα ακουσμάτων, επιβεβαιωνόταν αυτό που είχα οραματιστεί. Κάθε άνθρωπος που ασχολείται με τη φωνή του, πιστεύω πως ολοένα και οδεύει σ αυτό που θα ήθελε να ακούσει. Πολύ σημαντικό ρόλο έπαιξαν οι επιρροές που έλαβα από τους Mosquito και από τον πολύ στενό φίλο μου Jargon.

Ποιους καλλιτέχνες εκτιμάς και θα ήθελες να συνεργαστείς μαζί τους; Και πώς φαντάζεσαι να υλοποιείται μια τέτοια συνεργασία;

– Αυτή τη στιγμή ο καλλιτέχνης που εκτιμώ και θα ήθελα να συνεργαστώ είναι ο Chris Corner (ΙAMX). Στοχεύω να φτάσω κάποια στιγμή στα αυτιά των καλλιτεχνών που εκτιμώ. Δεν είναι καθόλου εύκολο στάδιο αλλά αν συμβεί μια τέτοια συνεργασία θεωρώ πως το αποτέλεσμα θα είναι υπέροχο αν κρίνω πόσο ταιριάζουμε σε μουσικό γούστο και ταυτόχρονα θα αποτελέσει μεγάλη εξέλιξη για μένα και ας ελπίσουμε και για τον ίδιο!

Ευχόμαστε ολόψυχα να έχει μια εξαιρετική πορεία το “Dark Room”. Είναι μια δουλειά που αξίζει να ακουστεί και είμαστε βέβαιοι ότι θα αγαπηθεί λόγω της ειλικρίνειας που υπάρχει σε αυτήν. Προσωπικά το βίωσα σαν μια κατάθεση ψυχής και βιωμάτων. Οι τελευταίες λέξεις είναι δικές σου, Μιχάλη! Σε ευχαριστούμε ξανά για τη συνέντευξη!

– Σας ευχαριστώ για τα όμορφα λόγια και για το ενδιαφέρον.

Η τέχνη έχει άμεση σχέση με την αλήθεια. Ό,τι δεν περιέχει αλήθεια, για μένα είναι απλώς ψυχαγωγία. Και φυσικά αυτό δεν είναι καθόλου κακό. Όμως είναι καλό να γνωρίζουμε αυτή τη διαφορά, ιδιαίτερα αυτή την εποχή, όπου είναι τόσο “εύκολο” να αυτοαποκαλεστείς καλλιτέχνης.

Social Media

Facebook: https://www.facebook.com/lupegoth
Instagram: https://www.instagram.com/lupe__official/
Bandcamp: https://lupeofficial.bandcamp.com/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/77Hwm78ejI6hh8H2aRuKec?si=uL2uR2EvS8qREKO-zBMPmw
i-Tunes: https://music.apple.com/gr/album/burn/1481181372
Deezer: https://www.deezer.com/us/artist/100261622?autoplay=true