BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
METHOD:PUBLISH
CALSCALE:GREGORIAN
PRODID:-//WordPress - MECv6.5.4//EN
X-ORIGINAL-URL:https://www.rockattitude.gr/
X-WR-CALNAME:Rock Attitude
X-WR-CALDESC:Rock and Metal Music
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
X-MS-OLK-FORCEINSPECTOROPEN:TRUE
BEGIN:VEVENT
CLASS:PUBLIC
DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20250824T203000
DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20250824T235500
DTSTAMP:20250725T185100
UID:MEC-f816fdcb111b79750431ce758e283ead@rockattitude.gr
RRULE:FREQ=DAILY;UNTIL=20250906T000000Z
CREATED:20250725
LAST-MODIFIED:20250819
PRIORITY:5
TRANSP:OPAQUE
SUMMARY:9ες Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας @ Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
DESCRIPTION:9ες Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας\n  24 Αυγούστου – 6 Σεπτεμβρίου 2025\nΕκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) \n \nΦεστιβάλ μουσικής από τον Μεσαίωνα στην Pop και την Avant-garde\n \nΗ Καλαμάτα υποδέχεται για 9η συνεχόμενη χρονιά τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες, έναν καταξιωμένο θεσμό που έχει καθιερωθεί ως σημαντικό πολιτιστικό γεγονός για την κλασική μουσική στην Ελλάδα και την ευρύτερη περιοχή. Από τις 24 Αυγούστου έως τις 6 Σεπτεμβρίου, η πόλη μεταμορφώνεται σε ζωντανό κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, φιλοξενώντας διακεκριμένους μουσικούς και σολίστ από την Ελλάδα και το εξωτερικό.\nΤο φεστιβάλ προσφέρει συναυλίες και masterclasses υψηλού επιπέδου, αναδεικνύοντας φέτος, μέσα από  μια πληθώρα τη σύζευξη διαφορετικών μουσικών ειδών και στιλ, την έννοια της ποικιλομορφίας. Ξεκινώντας από τη διαφοροποίηση μεταξύ γραπτών και προφορικών μουσικών παραδόσεων του Μεσαίωνα και φτάνοντας μέχρι τον διάλογο της pop και της avant-garde δημιουργίας των τελευταίων δεκαετιών,  το φετινό πρόγραμμα αναζητεί τον διαχρονικό κοινό τόπο της ανθρώπινης δημιουργίας και καλλιτεχνικής έκφρασης. Εν μέσω ενός κόσμου που φλέγεται, αυτός δεν μπορεί παρά να εντοπίζεται στην κοινή εμπειρία του να είσαι άνθρωπος, μια εμπειρία η οποία υπερβαίνει οποιεσδήποτε πολιτισμικές και ατομικές διαφορές.\nΤο φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει συναυλίες με κορυφαίους διεθνείς καλλιτέχνες όπως ο βιολοντσελίστας Jean-Guihen Queyras, ο βιολονίστας Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα, η μεσόφωνος Ema Nikolovska, το ντουέτο βιολοντσέλου και κρουστών των Hugo Rannou και Emil Kuyumcuyan, το φωνητικό σύνολο TRËI και το σύνολο βαλκανικής μουσικής TRI i DVE, το ελληνικό σύνολο μεσαιωνικής και αναγεννησιακής μουσικής Lycabettus καθώς και ένα κουαρτέτο από την ελληνική μοντέρνα τζαζ μουσική σκηνή.\nΠαράλληλα, προσφέρονται masterclasses σε πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, φωνητική και μουσική δωματίου. Τέλος, για πρώτη φορά διοργανώνεται από το φεστιβάλ Διεθνής Διαγωνισμός Νέων Καλλιτεχνών για την ανάδειξη νέων ταλέντων.\nΤην καλλιτεχνική διεύθυνση του φεστιβάλ υπογράφουν η βιολοντσελίστρια Indira Rahmatulla, ο συνθέτης Στάθης Γυφτάκης και ο βιολοντσελίστας Δημήτρης Λάμπος. Από το 2017, το φεστιβάλ προωθεί τη δημιουργική σύμπραξη, την καλλιτεχνική ανταλλαγή και την εξέλιξη νέων ταλέντων, μέσα από την εκπαίδευση και τις ζωντανές μουσικές παραγωγές.\nΟι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται σε χώρους όπως το Εκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης και το Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική σκηνή). Το φεστιβάλ προάγει τη συνεργασία διαφορετικών γενεών και καταβολών, ενισχύοντας την παρουσία της μουσικής σε διάφορες τέχνες και θέτοντας τις βάσεις για μελλοντικές δημιουργίες.\nΤο φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Δήμο Καλαμάτας, την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ του Δήμου Καλαμάτας, το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και τον Σύλλογο Γονέων και Κηδεμόνων των Μαθητών και Φίλων των Δημοτικών Καλλιτεχνικών Σχολών Καλαμάτας «ΤΕΡΨΙΣ» και πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.\nΜέγας Χορηγός του Φεστιβάλ από το 2018 είναι το Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια.\nΥποστηρικτής του Φεστιβάλ είναι το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου και χορηγός το  Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου. Ο Σύλλογος «Οι Φίλοι της Μουσικής Καλαμάτας» προσφέρει επί σειρά ετών υποτροφίες σε σπουδαστές της πόλης.\nΜέγας Χορηγός Επικοινωνίας του Φεστιβάλ είναι η ΕΡΤ3, το Τρίτο Πρόγραμμα 90,9, και η ΕΡΤ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ.\nΟι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας είναι επιπλέον διακεκριμένες με την ευρωπαϊκή αναγνώριση ποιοτικών φεστιβάλ τέχνης EFFE LABEL 2024-2025.\n \n \nΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ:\n \nΔευτέρα 25.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nTRI i DVE: BALKAN O’CLOCK:  Ένα μουσικό ταξίδι στα Βαλκάνια\n \nΤο πολυπολιτισμικό σύνολο TRI i DVE, με μέλη από την Ελβετία, τη Γερμανία, τη Βουλγαρία και την Ιαπωνία, έχει έδρα τη Λοζάνη. Το όνομά του, που σημαίνει «τρία και δύο» στα βουλγαρικά, εκφράζει την ευελιξία του σχήματος να κινείται ανάμεσα σε ντουέτα, τρίο και κουιντέτα, αντλώντας έμπνευση από  ασύμμετρους βαλκανικούς ρυθμούς. Με κλασική καταβολή, το σχήμα παντρεύει τη μουσική των Ρομά, του Κλέζμερ και των Βαλκανίων με παραδοσιακά όργανα και σύγχρονες συνθέσεις. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως το Vivacello Liestal και το Lavaux Classic, ενώ συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως ο Nebojsa Zivkovic και ο Wynne Evans. Πρόσφατα παρουσίασε την πρεμιέρα του Images Balkaniques του Nathan Stornetta με την Kammerphilharmonie Graubünden και τη Sinfonietta de Lausanne.\n \nFelix Froschhammer: βιολί\nNico Prinz: βιολοντσέλο και ταμπούρα,\nIvaylo Dimitrov: ακορντεόν\nTashko Tasheff:  κοντραμπάσο, ζουρνάς\n3i2.info\n \nΤρίτη 26.08.2025 Ι  20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nLYCABETTUS ENSEMBLE: ΤΑ ΚΑΣΤΡΑ ΤΟΥ ΜΟΡΙΑ\nΓραπτές και προφορικές μουσικές παραδόσεις του Μεσαίωνα \n \nΗ Ειρήνη Μπιλίνη Μωραΐτη και η Αθανασία Τέλιου ερμηνεύουν μουσική του ευρωπαϊκού Μεσαίωνα και της Αναγέννησης, καθώς και προφορικές παραδόσεις από τη Μεσόγειο. Το σύνολο ιδρύθηκε το 2021 στην Αθήνα και εξερευνά τις ιστορικές και πολιτισμικές συνδέσεις μεταξύ καταγεγραμμένης και προφορικής μουσικής παράδοσης.\n \nΕιρήνη Μπιλίνη Μωραΐτη: φωνή, μεσαιωνική βιέλα, σάζι, κρουστά\nΑθανασία Τέλιου (μεσαιωνική βιέλα, βιόλα ντα γκάμπα)\nlycabettusensemble.com\n \nΤετάρτη 27.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\n1ος Διεθνής Διαγωνισμός Νέων Καλλιτεχνών: Τελικός Γύρος\n \nΝέοι ταλαντούχοι μουσικοί θα ερμηνεύσουν έργα για σοπράνο, πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο. Συνοδός πιανίστας είναι η Lidiia Nochovska, απόφοιτος της Εθνικής Μουσικής Ακαδημίας Tchaikovsky του Κιέβου με διεθνείς σπουδές και εμπειρία σε σημαντικές μουσικές σκηνές.\n \nΠέμπτη 28.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΟ ΚΑΡΝΑΒΑΛΙ ΤΩΝ ΖΩΩΝ: Μουσική για όλη την οικογένεια\n \nΜουσική παράσταση για όλη την οικογένεια με το διάσημο έργο του Camille Saint-Saëns, που ζωντανεύει με χιούμορ και φαντασία τα ζώα μέσα από μουσικές εικόνες.\n \nΒίκη Βασιλειάδη: φλάουτο\nΙωάννης Μανωλακάκης: κλαρινέτο\nEmil Kuyumcuyan: ξυλόφωνο\nΥπαπαντή Αλεξανδροπούλου: Γκλόκενσπιλ\nLidiia Nochovska, Μαρία Παπαπετροπούλου: πιάνο\nFelix Froschhammer, Αντώνιος Μαζιώτης: βιολί\nΣοφία Αναγνώστου: βιόλα\nIndira Rahmatulla: βιολοντσέλο\nTashko Tasheff: κοντραμπάσο\nΛίλλυ Τριαντάρη: αφήγηση\nΠαναγιώτης Αδάμ: σκηνογραφία\n \n \nΠαρασκευή 29.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΒΙΟΛΟΝΤΣΕΛΟΥ\nMasterclass με τον Jean–Guihen Queyras\n \nJean-Guihen Queyras\nΗ περιέργεια, η ποικιλομορφία και η αφοσίωση στη μουσική χαρακτηρίζουν το έργο του Jean-Guihen Queyras. Με ταπεινότητα αναδεικνύει την ουσία της παρτιτούρας, ερμηνεύοντας παλαιά και σύγχρονη μουσική. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου Arcanto και μέλος του τρίο με Isabelle Faust και Alexander Melnikov. Έχει διακριθεί ως Artist in Residence σε σημαντικά φεστιβάλ και αίθουσες, ενώ η δισκογραφία του είναι εντυπωσιακή. Είναι καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ, καθώς και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence.\njeanguihenqueyras.com\n \n \nΣάββατο 30.08.2025 Ι 20:30\nΕκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης – Είσοδος ελεύθερη\nQUEYRAS – NIKOLOVSKA – KADESHA \nΈργα των Bach, Saariaho, Ravel και Villa-Lobos\n \nΗ συναυλία συνδιοργανώνεται με την Περιφέρεια Πελοποννήσου και σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας.\nJean-Guihen Queyras\nΗ περιέργεια, η ποικιλομορφία και η αφοσίωση στη μουσική χαρακτηρίζουν το έργο του Jean-Guihen Queyras. Με ταπεινότητα αναδεικνύει την ουσία της παρτιτούρας, ερμηνεύοντας παλαιά και σύγχρονη μουσική. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου Arcanto και μέλος του τρίο με Isabelle Faust και Alexander Melnikov. Έχει διακριθεί ως Artist in Residence σε σημαντικά φεστιβάλ και αίθουσες, ενώ η δισκογραφία του είναι εντυπωσιακή. Είναι καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ, καθώς και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence.\njeanguihenqueyras.com\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nΙόνιαν Ηλίας Καντέσα: Βιολονίστας \nΈχει εμφανιστεί ως σολίστας σε όλη την Ευρώπη και είναι συνιδρυτής του βραβευμένου Trio Gaspard, μέλος του Κουαρτέτου Kelemen και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Caerus Chamber Ensemble. Γεννημένος στην Αθήνα, αλβανικής και ελληνικής καταγωγής, σπούδασε στη Musikhochschule Würzburg και στην Ακαδημία Kronberg.\njonianiliaskadesha.net\n \n \nΚυριακή, 31.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nRANNOU – KUYUMCUYAN: DANCESUITE\nΜια σύγχρονη… «χοροεσπερίδα» για τσέλο και κρουστά\n \n \nHugo Rannou\nΓάλλος τσελίστας από την Πικαρδία, ζει στη Στουτγκάρδη. Σπούδασε με Michel Poulet, Véronique Marin, Adriana Contino, Daniel Grosgurin, Conradin Brotbek και ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 2018 με τον David Eggert στη Βέρνη. Έχει κερδίσει το 1ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Knopf στο Ντίσελντορφ και το 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Julio Cardona στην Πορτογαλία.  Είναι μέλος των TRIO vis-à-vis και Christopher James Hall Trio. Ήταν πρώτος τσελίστας στην  Όπερα του Pforzheim (2020-2024). Παράλληλα παίζει τζαζ και chanson και διδάσκει βιολοντσέλο και παιδαγωγικά στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Στουτγκάρδης (HMDK).\n \n \nEmil Kuyumcuyan\nΔιεθνώς αναγνωρισμένος κρουστός, συνθέτης και ηλεκτρονικός μουσικός, με καταγωγή από Κροατία, Ελλάδα, Αρμενία και Αφρική, γεννημένος στην Κωνσταντινούπολη. Έχει κερδίσει 1ο βραβείο στους Διεθνείς Διαγωνισμούς Tromp, Στοκχόλμης και Λουξεμβούργου. Εμφανίζεται παγκοσμίως ως σολίστ και με σύνολα όπως Les Percussions de Strasbourg, Trio K/D/M, Ensemble Intercontemporain και Ορχήστρα Φιλαρμονικής Ραδιοφώνου Γαλλίας. Το έργο του περιλαμβάνει σύγχρονη κλασική, ηλεκτρονική και πολυμεσική μουσική, με το πρώτο του ηλεκτρονικό άλμπουμ να κυκλοφορεί το 2023. Σπούδασε στη Στουτγάρδη και Λυών και είναι καθηγητής κρουστών στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών HfMDK Φρανκφούρτης, έχοντας διδάξει επίσης σε CRR Rennes και RNCM Μάντσεστερ. Υποστηρίζεται από τις εταιρείες Kolberg Percussion και Turkish Cymbals.\nemilkuyumcuyan.com\n \n \nΔευτέρα, 01.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΒΙΟΛΙΟΥ\nMasterclass με τον Felix Froschhammer\n \nFelix Froschhammer\nΟ Γερμανός βιολονίστας σαγηνεύει το κοινό με τις ευρείες μουσικές ικανότητές του. Είναι πρώτο βιολί του casalQuartett και εξάρχων του Ensemble Symphonique Neuchâtel και της Sinfonietta de Lausanne. Ενεργός σολίστας, συμμετέχει στα σύνολα Ensemble Chaarts και Tri i Dve, με έμφαση στη μουσική των Βαλκανίων. Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Salzburger Festspiele, το Φεστιβάλ Μπετόβεν (Βαρσοβία) και το Φεστιβάλ της Λουκέρνης. Από το 2018 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Festival du Jura (Ελβετία).\nfelixfroschhammer.com\n \nΤρίτη 02.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nTRËİ: ONE’S FOR SORROW, TWO’S FOR JOY\nΜοιρολογίστρες, μαίες, μάντισσες, μάγισσες: το σύνολο τραγουδά για τη δίωξη και την ενδυνάμωση και τιμά όλες τις γυναίκες που, εδώ και αιώνες, τραγουδούν για όσους διαβαίνουν τα κατώφλια της ζωής και του θανάτου.\n \nΤο σύνολο TRËİ ερμηνεύει φωνητική λαϊκή μουσική διαφόρων πολιτισμών καθώς και συνθέσεις των μελών του. Η αναζήτηση της ουσίας του τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος είναι ένα θέμα που διατρέχει τη μουσική τους. Οι τρεις γυναίκες συνυφαίνουν τις αντιθέσεις τους και τιμάνε την ποικιλομορφία σε όλες τις μορφές της. Το TRËİ εδρεύει στη Βασιλεία και το όνομα του τρίο προέρχεται από τα ραιτορομανικά, το οποίο είναι ένα μειονοτικό γλωσσικό ιδίωμα των Άλπεων.\n \nAbélia Nordmann, Gizem Şimşek, Mara Miribung: σύλληψη, συνθέσεις, μεταγραφές, φωνητικά, τσέλο, αρμόνιο, ψαλτήρι\ntrëi.com\n \n \nΤετάρτη, 03.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος 10€, 5€\nNIKOLOVSKA – KNUTSON: LES BONNES CHANSONS\nΗ παράδοση του Λιντ σε  Γερμανία, Γαλλία και Τσεχία\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nCole Knutson: Πιάνο\nΟ Καναδός πιανίστας έχει εμφανιστεί σε αίθουσες όπως το Carnegie Hall, Pierre Boulez Saal, Berlin Konzerthaus, Salle Bourgie και Salle Cortot. Το 2025, με τον Jeeyoung Lim, απέσπασαν το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της Λυών. Έχει λάβει πλήρη υποτροφία από το Guildhall School of Music & Drama και υποστήριξη από το Sylva Gelber Music Foundation, Métis Nation Saskatchewan, Gabriel Dumont Institute, SK Arts, Guildhall Trust και Art Song Foundation of Canada. Συμμετείχε σε residencies στο Musée d’Orsay και σε προγράμματα όπως το SongStudio στο Carnegie Hall, Académie Royaumont και Liedakademie Heidelberger Frühling. Σημαντικές επιρροές του είναι οι Julius Drake, Eugene Asti, Wolfram Rieger, Graham Johnson, Rudolf Piernay, Thomas Hampson και Renée Fleming.\ncoleknutson.com\n \nPablo Hernán Benedí: Βιόλα\nΓεννημένος το 1991 στη Μαδρίτη, σπούδασε βιολί στο Antonio Soler Conservatory στο San Lorenzo de El Escorial με την Polina Kotliarskaya και συνέχισε τις σπουδές του στο Guildhall School of Music & Drama στο Λονδίνο με τους David Takeno και András Keller. Το 2010 έγινε μέλος του Κουαρτέτου Chiaroscuro, του οποίου η πρώτη ηχογράφηση το 2011 απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Ως σολίστ, έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα Φιλαρμόνια του Λονδίνου, τους London Mozart Players και το Concerto Budapest.\n \n \nΠέμπτη, 04.09.2025  Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος Ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΛΙΝΤ ΚΑΙ ΑΡΙΑΣ\nΕργαστήριο με τους Ema Nikolovska και Cole Knutson\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nCole Knutson: Πιάνο\nΟ Καναδός πιανίστας έχει εμφανιστεί σε αίθουσες όπως το Carnegie Hall, Pierre Boulez Saal, Berlin Konzerthaus, Salle Bourgie και Salle Cortot. Το 2025, με τον Jeeyoung Lim, απέσπασαν το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της Λυών. Έχει λάβει πλήρη υποτροφία από το Guildhall School of Music & Drama και υποστήριξη από το Sylva Gelber Music Foundation, Métis Nation Saskatchewan, Gabriel Dumont Institute, SK Arts, Guildhall Trust και Art Song Foundation of Canada. Συμμετείχε σε residencies στο Musée d’Orsay και σε προγράμματα όπως το SongStudio στο Carnegie Hall, Académie Royaumont και Liedakademie Heidelberger Frühling. Σημαντικές επιρροές του είναι οι Julius Drake, Eugene Asti, Wolfram Rieger, Graham Johnson, Rudolf Piernay, Thomas Hampson και Renée Fleming.\ncoleknutson.com\nΠαρασκευή, 05.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος Ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΕΓΧΟΡΔΩΝ ΚΑΙ ΠΙΑΝΟΥ\nMasterclasses με Hernán, Καντέσα και Μουζά \n \nΙόνιαν Ηλίας Καντέσα: Βιολονίστας \nΈχει εμφανιστεί ως σολίστας σε όλη την Ευρώπη και είναι συνιδρυτής του βραβευμένου Trio Gaspard, μέλος του Κουαρτέτου Kelemen και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Caerus Chamber Ensemble. Γεννημένος στην Αθήνα, αλβανικής και ελληνικής καταγωγής, σπούδασε στη Musikhochschule Würzburg και στην Ακαδημία Kronberg.\njonianiliaskadesha.net\n \nPablo Hernán Benedí: Βιόλα\nΓεννημένος το 1991 στη Μαδρίτη, σπούδασε βιολί στο Antonio Soler Conservatory στο San Lorenzo de El Escorial με την Polina Kotliarskaya και συνέχισε τις σπουδές του στο Guildhall School of Music & Drama στο Λονδίνο με τους David Takeno και András Keller. Το 2010 έγινε μέλος του Κουαρτέτου Chiaroscuro, του οποίου η πρώτη ηχογράφηση το 2011 απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Ως σολίστ, έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα Φιλαρμόνια του Λονδίνου, τους London Mozart Players και το Concerto Budapest.\n \nΑλεξία Μουζά: Πιάνο\nΦημίζεται για την εκρηκτική ενέργεια, την καθαρότητα και την ακρίβεια της ερμηνείας της, με πολλές διακρίσεις σε διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου. Σπούδασε στη Διεθνή Ακαδημία Πιάνου της Ίμολα με τους Leonid Margarius και Anna Kravtchenko και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στη Σχολή Μουσικής του Πανεπιστημίου της Βοστόνης με τον Boaz Sharon, με υποτροφίες από το Ελληνικό Κράτος και το Πανεπιστήμιο της Βοστόνης, καθώς και στη Σχολή Μουσικής Buchmann-Mehta στο Τελ Αβίβ με τον Arie Vardi. Έχει δώσει συναυλίες σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική και έχει εμφανιστεί με ορχήστρες όπως η Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκιο, η Φιλαρμονική και η Καμεράτα του Ισραήλ, η Συμφωνική Ορχήστρα του Μεξικού, η Simon Bolivar, η Ορχήστρα Haydn του Bolzano, καθώς και οι Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης και η Ακαδημία Σολίστ του Καζακστάν.\n \n \nΣάββατο, 06.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος 10€, 5 €\nFROM FOOTPRINTS TO MILESTONES \nΜοντέρνα τζαζ\n \nΟι τέσσερις μουσικοί συναντήθηκαν στη σχολή Jazzart και, επηρεασμένοι από καλλιτέχνες όπως οι Miles Davis (δεύτερο κουιντέτο), Wayne Shorter, Sam Rivers, Paul Bley και Karin Krog, αποφάσισαν να δημιουργήσουν το κουαρτέτο. Το σύνολο λειτουργεί ως πεδίο πειραματισμού, όπου συνδυάζονται αυτοσχεδιασμός, σύνθεση και ενορχήστρωση, απομακρυνόμενο από τη συμβατική παραστατικότητα και δίνοντας χώρο σε πιο αφαιρετικές, ελεύθερες μορφές έκφρασης.\n \nΣοφία Μπράιλα: Τραγούδι\nΓεννημένη στην Αθήνα, ξεκίνησε κλασικό πιάνο από μικρή και συνέχισε σύγχρονο τραγούδι και τζαζ στο Ωδείο Μουσικής Πράξης, συμμετέχοντας σε τζαζ σύνολα. Από το 2020 σπουδάζει τζαζ αυτοσχεδιασμό με τον Σύλβιο Σύρρο στη σχολή Jazzart. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ και συναυλιακούς χώρους σε όλη την Ελλάδα, ενώ παράλληλα εργάζεται ως freelancer γραφίστρια, έχοντας αποφοιτήσει από το Τμήμα Γραφιστικής του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής.\n \nGabriele Milozzi: Άλτο και σοπράνο σαξόφωνο\nΞεκίνησε σαξόφωνο στα 11 και αποφοίτησε από το Ωδείο «G. Rossini» του Pesaro. Το 2011 κέρδισε υποτροφία για το Berklee College of Music, όπου σπούδασε με καλλιτέχνες όπως George Garzone, Hal Crook, Bob Gullotti και Jason Palmer, αποφοιτώντας με άριστα. Συνέχισε τις σπουδές του στην Αθήνα με τον Σύλβιο Σύρρο. Έχει συνεργαστεί με Αρίωνα Γυφτάκη, Σπύρο Μάνεση, Αναστάση Γούλιαρη και έχει εμφανιστεί σε σκηνές σε Ελλάδα, Ιταλία και ΗΠΑ.\n \nΣωτήρης Χούτος: Κιθάρα \nΓεννημένος στην Αθήνα το 1986, μεγάλωσε με λαϊκά και παραδοσιακά ακούσματα, ξεκινώντας με το μπουζούκι και γοητεύτηκε από την ηλεκτρική κιθάρα μέσα από βινύλια του Καζαντζίδη και ροκ δίσκους. Σπούδασε κλασική θεωρία στο Ωδείο Ραϋμόνδη (πτυχίο Αρμονίας, 2006) και ηλεκτρική κιθάρα με τον Ιωάννη Κούση και αργότερα με τον Αχιλλέα Διαμαντή που τον έφερε κοντά στην τζαζ. Το 2015 αποφοίτησε από τη Σ.Ε.Μ.Φ.Ε (ΕΜΠ) και το 2016 απέκτησε πιστοποίηση performance από το University of West London. Από το 2018 σπουδάζει στο JazzArt και έχει παίξει σε σχήματα διαφόρων στυλ.\n \nΑρίωνας Γυφτάκης: Κοντραμπάσο \nΓεννημένος το 1995 στην Καλαμάτα, ξεκίνησε βιολί σε ηλικία 7 ετών και μετά στράφηκε στο ηλεκτρικό μπάσο. Το ενδιαφέρον του για την τζαζ τον οδήγησε στο κοντραμπάσο, όπου σπούδασε τζαζ αυτοσχεδιασμό με τον Σύλβιο Σύρρο και κλασικό κοντραμπάσο με τον Τάκη Καππογιάννη. Το 2013 κέρδισε πλήρη υποτροφία στο Berklee College of Music, όπου σπούδασε με σημαντικούς καθηγητές όπως John Lockwood και Eddie Gomez. Από το 2021 διδάσκει στο Jazzart και έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι Γιώργος Κοντραφούρης, Σπύρος Μάνεσης και Daniel Rotem.\n \n \n \n \nΠληροφορίες\nΚαλλιτεχνική Διεύθυνση: Indira Rahmatulla, Στάθης Γυφτάκης, Δημήτρης Λάμπος\nΒοηθοί Παραγωγής: Αλεξάνδρα Θεογιάννη, Κων/να Μαλαπάνη\nΓραφιστικός Σχεδιασμός: Λαυρέντης Χωραΐτης\nΣχεδιασμός και ανάπτυξη Ιστοσελίδας: Γιώτα Βεργοπούλου\nΦωτογράφος: Στυλιανός Παπαρδέλας\nΗχολήπτες: Αλεξ Μπεκ, Lennart Pieper\nVideo – Trailer: Νίκος Παγωνάκης\nSocial media: Κάλλια Γερακιανάκη\nΕπικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη\n \n \nΧορηγοί & Υποστηρικτές\nΜέγας Χορηγός του Φεστιβάλ: Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια\nΥποστηρικτής: Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου\nΧορηγός: Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου\nΥποτροφίες: Σύλλογος «Οι Φίλοι της Μουσικής Καλαμάτας»\nΜέγας Χορηγός Επικοινωνίας: ΕΡΤ3, Τρίτο Πρόγραμμα 90,9, ΕΡΤ Καλαμάτας\n \n \nΔημοτικό Ωδείο Καλαμάτας: Βιλλεαρδουίνου 1, Καλαμάτα\nwebsite I facebook I instagram\n \n9ες Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας\n  24 Αυγούστου – 6 Σεπτεμβρίου 2025\nΕκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) \n \nΦεστιβάλ μουσικής από τον Μεσαίωνα στην Pop και την Avant-garde\n \nΗ Καλαμάτα υποδέχεται για 9η συνεχόμενη χρονιά τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες, έναν καταξιωμένο θεσμό που έχει καθιερωθεί ως σημαντικό πολιτιστικό γεγονός για την κλασική μουσική στην Ελλάδα και την ευρύτερη περιοχή. Από τις 24 Αυγούστου έως τις 6 Σεπτεμβρίου, η πόλη μεταμορφώνεται σε ζωντανό κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, φιλοξενώντας διακεκριμένους μουσικούς και σολίστ από την Ελλάδα και το εξωτερικό.\nΤο φεστιβάλ προσφέρει συναυλίες και masterclasses υψηλού επιπέδου, αναδεικνύοντας φέτος, μέσα από  μια πληθώρα τη σύζευξη διαφορετικών μουσικών ειδών και στιλ, την έννοια της ποικιλομορφίας. Ξεκινώντας από τη διαφοροποίηση μεταξύ γραπτών και προφορικών μουσικών παραδόσεων του Μεσαίωνα και φτάνοντας μέχρι τον διάλογο της pop και της avant-garde δημιουργίας των τελευταίων δεκαετιών,  το φετινό πρόγραμμα αναζητεί τον διαχρονικό κοινό τόπο της ανθρώπινης δημιουργίας και καλλιτεχνικής έκφρασης. Εν μέσω ενός κόσμου που φλέγεται, αυτός δεν μπορεί παρά να εντοπίζεται στην κοινή εμπειρία του να είσαι άνθρωπος, μια εμπειρία η οποία υπερβαίνει οποιεσδήποτε πολιτισμικές και ατομικές διαφορές.\nΤο φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει συναυλίες με κορυφαίους διεθνείς καλλιτέχνες όπως ο βιολοντσελίστας Jean-Guihen Queyras, ο βιολονίστας Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα, η μεσόφωνος Ema Nikolovska, το ντουέτο βιολοντσέλου και κρουστών των Hugo Rannou και Emil Kuyumcuyan, το φωνητικό σύνολο TRËI και το σύνολο βαλκανικής μουσικής TRI i DVE, το ελληνικό σύνολο μεσαιωνικής και αναγεννησιακής μουσικής Lycabettus καθώς και ένα κουαρτέτο από την ελληνική μοντέρνα τζαζ μουσική σκηνή.\nΠαράλληλα, προσφέρονται masterclasses σε πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, φωνητική και μουσική δωματίου. Τέλος, για πρώτη φορά διοργανώνεται από το φεστιβάλ Διεθνής Διαγωνισμός Νέων Καλλιτεχνών για την ανάδειξη νέων ταλέντων.\nΤην καλλιτεχνική διεύθυνση του φεστιβάλ υπογράφουν η βιολοντσελίστρια Indira Rahmatulla, ο συνθέτης Στάθης Γυφτάκης και ο βιολοντσελίστας Δημήτρης Λάμπος. Από το 2017, το φεστιβάλ προωθεί τη δημιουργική σύμπραξη, την καλλιτεχνική ανταλλαγή και την εξέλιξη νέων ταλέντων, μέσα από την εκπαίδευση και τις ζωντανές μουσικές παραγωγές.\nΟι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται σε χώρους όπως το Εκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης και το Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική σκηνή). Το φεστιβάλ προάγει τη συνεργασία διαφορετικών γενεών και καταβολών, ενισχύοντας την παρουσία της μουσικής σε διάφορες τέχνες και θέτοντας τις βάσεις για μελλοντικές δημιουργίες.\nΤο φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Δήμο Καλαμάτας, την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ του Δήμου Καλαμάτας, το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και τον Σύλλογο Γονέων και Κηδεμόνων των Μαθητών και Φίλων των Δημοτικών Καλλιτεχνικών Σχολών Καλαμάτας «ΤΕΡΨΙΣ» και πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.\nΜέγας Χορηγός του Φεστιβάλ από το 2018 είναι το Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια.\nΥποστηρικτής του Φεστιβάλ είναι το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου και χορηγός το  Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου. Ο Σύλλογος «Οι Φίλοι της Μουσικής Καλαμάτας» προσφέρει επί σειρά ετών υποτροφίες σε σπουδαστές της πόλης.\nΜέγας Χορηγός Επικοινωνίας του Φεστιβάλ είναι η ΕΡΤ3, το Τρίτο Πρόγραμμα 90,9, και η ΕΡΤ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ.\nΟι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας είναι επιπλέον διακεκριμένες με την ευρωπαϊκή αναγνώριση ποιοτικών φεστιβάλ τέχνης EFFE LABEL 2024-2025.\n \n \nΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ:\n \nΔευτέρα 25.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nTRI i DVE: BALKAN O’CLOCK:  Ένα μουσικό ταξίδι στα Βαλκάνια\n \nΤο πολυπολιτισμικό σύνολο TRI i DVE, με μέλη από την Ελβετία, τη Γερμανία, τη Βουλγαρία και την Ιαπωνία, έχει έδρα τη Λοζάνη. Το όνομά του, που σημαίνει «τρία και δύο» στα βουλγαρικά, εκφράζει την ευελιξία του σχήματος να κινείται ανάμεσα σε ντουέτα, τρίο και κουιντέτα, αντλώντας έμπνευση από  ασύμμετρους βαλκανικούς ρυθμούς. Με κλασική καταβολή, το σχήμα παντρεύει τη μουσική των Ρομά, του Κλέζμερ και των Βαλκανίων με παραδοσιακά όργανα και σύγχρονες συνθέσεις. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως το Vivacello Liestal και το Lavaux Classic, ενώ συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως ο Nebojsa Zivkovic και ο Wynne Evans. Πρόσφατα παρουσίασε την πρεμιέρα του Images Balkaniques του Nathan Stornetta με την Kammerphilharmonie Graubünden και τη Sinfonietta de Lausanne.\n \nFelix Froschhammer: βιολί\nNico Prinz: βιολοντσέλο και ταμπούρα,\nIvaylo Dimitrov: ακορντεόν\nTashko Tasheff:  κοντραμπάσο, ζουρνάς\n3i2.info\n \nΤρίτη 26.08.2025 Ι  20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nLYCABETTUS ENSEMBLE: ΤΑ ΚΑΣΤΡΑ ΤΟΥ ΜΟΡΙΑ\nΓραπτές και προφορικές μουσικές παραδόσεις του Μεσαίωνα \n \nΗ Ειρήνη Μπιλίνη Μωραΐτη και η Αθανασία Τέλιου ερμηνεύουν μουσική του ευρωπαϊκού Μεσαίωνα και της Αναγέννησης, καθώς και προφορικές παραδόσεις από τη Μεσόγειο. Το σύνολο ιδρύθηκε το 2021 στην Αθήνα και εξερευνά τις ιστορικές και πολιτισμικές συνδέσεις μεταξύ καταγεγραμμένης και προφορικής μουσικής παράδοσης.\n \nΕιρήνη Μπιλίνη Μωραΐτη: φωνή, μεσαιωνική βιέλα, σάζι, κρουστά\nΑθανασία Τέλιου (μεσαιωνική βιέλα, βιόλα ντα γκάμπα)\nlycabettusensemble.com\n \nΤετάρτη 27.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\n1ος Διεθνής Διαγωνισμός Νέων Καλλιτεχνών: Τελικός Γύρος\n \nΝέοι ταλαντούχοι μουσικοί θα ερμηνεύσουν έργα για σοπράνο, πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο. Συνοδός πιανίστας είναι η Lidiia Nochovska, απόφοιτος της Εθνικής Μουσικής Ακαδημίας Tchaikovsky του Κιέβου με διεθνείς σπουδές και εμπειρία σε σημαντικές μουσικές σκηνές.\n \nΠέμπτη 28.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΟ ΚΑΡΝΑΒΑΛΙ ΤΩΝ ΖΩΩΝ: Μουσική για όλη την οικογένεια\n \nΜουσική παράσταση για όλη την οικογένεια με το διάσημο έργο του Camille Saint-Saëns, που ζωντανεύει με χιούμορ και φαντασία τα ζώα μέσα από μουσικές εικόνες.\n \nΒίκη Βασιλειάδη: φλάουτο\nΙωάννης Μανωλακάκης: κλαρινέτο\nEmil Kuyumcuyan: ξυλόφωνο\nΥπαπαντή Αλεξανδροπούλου: Γκλόκενσπιλ\nLidiia Nochovska, Μαρία Παπαπετροπούλου: πιάνο\nFelix Froschhammer, Αντώνιος Μαζιώτης: βιολί\nΣοφία Αναγνώστου: βιόλα\nIndira Rahmatulla: βιολοντσέλο\nTashko Tasheff: κοντραμπάσο\nΛίλλυ Τριαντάρη: αφήγηση\nΠαναγιώτης Αδάμ: σκηνογραφία\n \n \nΠαρασκευή 29.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΒΙΟΛΟΝΤΣΕΛΟΥ\nMasterclass με τον Jean–Guihen Queyras\n \nJean-Guihen Queyras\nΗ περιέργεια, η ποικιλομορφία και η αφοσίωση στη μουσική χαρακτηρίζουν το έργο του Jean-Guihen Queyras. Με ταπεινότητα αναδεικνύει την ουσία της παρτιτούρας, ερμηνεύοντας παλαιά και σύγχρονη μουσική. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου Arcanto και μέλος του τρίο με Isabelle Faust και Alexander Melnikov. Έχει διακριθεί ως Artist in Residence σε σημαντικά φεστιβάλ και αίθουσες, ενώ η δισκογραφία του είναι εντυπωσιακή. Είναι καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ, καθώς και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence.\njeanguihenqueyras.com\n \n \nΣάββατο 30.08.2025 Ι 20:30\nΕκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης – Είσοδος ελεύθερη\nQUEYRAS – NIKOLOVSKA – KADESHA \nΈργα των Bach, Saariaho, Ravel και Villa-Lobos\n \nΗ συναυλία συνδιοργανώνεται με την Περιφέρεια Πελοποννήσου και σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας.\nJean-Guihen Queyras\nΗ περιέργεια, η ποικιλομορφία και η αφοσίωση στη μουσική χαρακτηρίζουν το έργο του Jean-Guihen Queyras. Με ταπεινότητα αναδεικνύει την ουσία της παρτιτούρας, ερμηνεύοντας παλαιά και σύγχρονη μουσική. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου Arcanto και μέλος του τρίο με Isabelle Faust και Alexander Melnikov. Έχει διακριθεί ως Artist in Residence σε σημαντικά φεστιβάλ και αίθουσες, ενώ η δισκογραφία του είναι εντυπωσιακή. Είναι καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ, καθώς και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence.\njeanguihenqueyras.com\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nΙόνιαν Ηλίας Καντέσα: Βιολονίστας \nΈχει εμφανιστεί ως σολίστας σε όλη την Ευρώπη και είναι συνιδρυτής του βραβευμένου Trio Gaspard, μέλος του Κουαρτέτου Kelemen και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Caerus Chamber Ensemble. Γεννημένος στην Αθήνα, αλβανικής και ελληνικής καταγωγής, σπούδασε στη Musikhochschule Würzburg και στην Ακαδημία Kronberg.\njonianiliaskadesha.net\n \n \nΚυριακή, 31.08.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nRANNOU – KUYUMCUYAN: DANCESUITE\nΜια σύγχρονη… «χοροεσπερίδα» για τσέλο και κρουστά\n \n \nHugo Rannou\nΓάλλος τσελίστας από την Πικαρδία, ζει στη Στουτγκάρδη. Σπούδασε με Michel Poulet, Véronique Marin, Adriana Contino, Daniel Grosgurin, Conradin Brotbek και ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 2018 με τον David Eggert στη Βέρνη. Έχει κερδίσει το 1ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Knopf στο Ντίσελντορφ και το 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Julio Cardona στην Πορτογαλία.  Είναι μέλος των TRIO vis-à-vis και Christopher James Hall Trio. Ήταν πρώτος τσελίστας στην  Όπερα του Pforzheim (2020-2024). Παράλληλα παίζει τζαζ και chanson και διδάσκει βιολοντσέλο και παιδαγωγικά στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Στουτγκάρδης (HMDK).\n \n \nEmil Kuyumcuyan\nΔιεθνώς αναγνωρισμένος κρουστός, συνθέτης και ηλεκτρονικός μουσικός, με καταγωγή από Κροατία, Ελλάδα, Αρμενία και Αφρική, γεννημένος στην Κωνσταντινούπολη. Έχει κερδίσει 1ο βραβείο στους Διεθνείς Διαγωνισμούς Tromp, Στοκχόλμης και Λουξεμβούργου. Εμφανίζεται παγκοσμίως ως σολίστ και με σύνολα όπως Les Percussions de Strasbourg, Trio K/D/M, Ensemble Intercontemporain και Ορχήστρα Φιλαρμονικής Ραδιοφώνου Γαλλίας. Το έργο του περιλαμβάνει σύγχρονη κλασική, ηλεκτρονική και πολυμεσική μουσική, με το πρώτο του ηλεκτρονικό άλμπουμ να κυκλοφορεί το 2023. Σπούδασε στη Στουτγάρδη και Λυών και είναι καθηγητής κρουστών στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών HfMDK Φρανκφούρτης, έχοντας διδάξει επίσης σε CRR Rennes και RNCM Μάντσεστερ. Υποστηρίζεται από τις εταιρείες Kolberg Percussion και Turkish Cymbals.\nemilkuyumcuyan.com\n \n \nΔευτέρα, 01.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΒΙΟΛΙΟΥ\nMasterclass με τον Felix Froschhammer\n \nFelix Froschhammer\nΟ Γερμανός βιολονίστας σαγηνεύει το κοινό με τις ευρείες μουσικές ικανότητές του. Είναι πρώτο βιολί του casalQuartett και εξάρχων του Ensemble Symphonique Neuchâtel και της Sinfonietta de Lausanne. Ενεργός σολίστας, συμμετέχει στα σύνολα Ensemble Chaarts και Tri i Dve, με έμφαση στη μουσική των Βαλκανίων. Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Salzburger Festspiele, το Φεστιβάλ Μπετόβεν (Βαρσοβία) και το Φεστιβάλ της Λουκέρνης. Από το 2018 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Festival du Jura (Ελβετία).\nfelixfroschhammer.com\n \nΤρίτη 02.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος: 10€, 5€\nTRËİ: ONE’S FOR SORROW, TWO’S FOR JOY\nΜοιρολογίστρες, μαίες, μάντισσες, μάγισσες: το σύνολο τραγουδά για τη δίωξη και την ενδυνάμωση και τιμά όλες τις γυναίκες που, εδώ και αιώνες, τραγουδούν για όσους διαβαίνουν τα κατώφλια της ζωής και του θανάτου.\n \nΤο σύνολο TRËİ ερμηνεύει φωνητική λαϊκή μουσική διαφόρων πολιτισμών καθώς και συνθέσεις των μελών του. Η αναζήτηση της ουσίας του τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος είναι ένα θέμα που διατρέχει τη μουσική τους. Οι τρεις γυναίκες συνυφαίνουν τις αντιθέσεις τους και τιμάνε την ποικιλομορφία σε όλες τις μορφές της. Το TRËİ εδρεύει στη Βασιλεία και το όνομα του τρίο προέρχεται από τα ραιτορομανικά, το οποίο είναι ένα μειονοτικό γλωσσικό ιδίωμα των Άλπεων.\n \nAbélia Nordmann, Gizem Şimşek, Mara Miribung: σύλληψη, συνθέσεις, μεταγραφές, φωνητικά, τσέλο, αρμόνιο, ψαλτήρι\ntrëi.com\n \n \nΤετάρτη, 03.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος 10€, 5€\nNIKOLOVSKA – KNUTSON: LES BONNES CHANSONS\nΗ παράδοση του Λιντ σε  Γερμανία, Γαλλία και Τσεχία\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nCole Knutson: Πιάνο\nΟ Καναδός πιανίστας έχει εμφανιστεί σε αίθουσες όπως το Carnegie Hall, Pierre Boulez Saal, Berlin Konzerthaus, Salle Bourgie και Salle Cortot. Το 2025, με τον Jeeyoung Lim, απέσπασαν το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της Λυών. Έχει λάβει πλήρη υποτροφία από το Guildhall School of Music & Drama και υποστήριξη από το Sylva Gelber Music Foundation, Métis Nation Saskatchewan, Gabriel Dumont Institute, SK Arts, Guildhall Trust και Art Song Foundation of Canada. Συμμετείχε σε residencies στο Musée d’Orsay και σε προγράμματα όπως το SongStudio στο Carnegie Hall, Académie Royaumont και Liedakademie Heidelberger Frühling. Σημαντικές επιρροές του είναι οι Julius Drake, Eugene Asti, Wolfram Rieger, Graham Johnson, Rudolf Piernay, Thomas Hampson και Renée Fleming.\ncoleknutson.com\n \nPablo Hernán Benedí: Βιόλα\nΓεννημένος το 1991 στη Μαδρίτη, σπούδασε βιολί στο Antonio Soler Conservatory στο San Lorenzo de El Escorial με την Polina Kotliarskaya και συνέχισε τις σπουδές του στο Guildhall School of Music & Drama στο Λονδίνο με τους David Takeno και András Keller. Το 2010 έγινε μέλος του Κουαρτέτου Chiaroscuro, του οποίου η πρώτη ηχογράφηση το 2011 απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Ως σολίστ, έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα Φιλαρμόνια του Λονδίνου, τους London Mozart Players και το Concerto Budapest.\n \n \nΠέμπτη, 04.09.2025  Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος Ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΛΙΝΤ ΚΑΙ ΑΡΙΑΣ\nΕργαστήριο με τους Ema Nikolovska και Cole Knutson\n \nEma Nikolovska: Μεσόφωνος\nΞεκίνησε ως βιολονίστα και με έμφυτη μουσικότητα ενσαρκώνει «με αυτοπεποίθηση και αντίκτυπο» (Opera Today) μουσικούς και οπερατικούς ρόλους. Αποφοίτησε από το Διεθνές Στούντιο Όπερας της Deutsche Staatsoper Berlin, όπου το 2023 έκανε το ντεμπούτο της ως Οκτάβιαν στο «Der Rosenkavalier». Τη σεζόν 2023/24 εμφανίστηκε στην Canadian Opera Company («The Cunning Little Vixen») και στο Linbury Theatre της Royal Opera («Picture a Day Like This»). Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της στην Ιαπωνία τραγουδώντας άριες του Μότσαρτ με τη Συμφωνική Ορχήστρα NHK και τον Petr Popelka. Η Ema, ήδη καταξιωμένη ρεσιταλίστρια, έχει συνεργαστεί τα τελευταία χρόνια με τους Martha Argerich, Sir András Schiff, Charles Richard-Hamelin και Sean Shibe.\n \nCole Knutson: Πιάνο\nΟ Καναδός πιανίστας έχει εμφανιστεί σε αίθουσες όπως το Carnegie Hall, Pierre Boulez Saal, Berlin Konzerthaus, Salle Bourgie και Salle Cortot. Το 2025, με τον Jeeyoung Lim, απέσπασαν το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της Λυών. Έχει λάβει πλήρη υποτροφία από το Guildhall School of Music & Drama και υποστήριξη από το Sylva Gelber Music Foundation, Métis Nation Saskatchewan, Gabriel Dumont Institute, SK Arts, Guildhall Trust και Art Song Foundation of Canada. Συμμετείχε σε residencies στο Musée d’Orsay και σε προγράμματα όπως το SongStudio στο Carnegie Hall, Académie Royaumont και Liedakademie Heidelberger Frühling. Σημαντικές επιρροές του είναι οι Julius Drake, Eugene Asti, Wolfram Rieger, Graham Johnson, Rudolf Piernay, Thomas Hampson και Renée Fleming.\ncoleknutson.com\nΠαρασκευή, 05.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος Ελεύθερη\nΤΕΛΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΕΓΧΟΡΔΩΝ ΚΑΙ ΠΙΑΝΟΥ\nMasterclasses με Hernán, Καντέσα και Μουζά \n \nΙόνιαν Ηλίας Καντέσα: Βιολονίστας \nΈχει εμφανιστεί ως σολίστας σε όλη την Ευρώπη και είναι συνιδρυτής του βραβευμένου Trio Gaspard, μέλος του Κουαρτέτου Kelemen και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Caerus Chamber Ensemble. Γεννημένος στην Αθήνα, αλβανικής και ελληνικής καταγωγής, σπούδασε στη Musikhochschule Würzburg και στην Ακαδημία Kronberg.\njonianiliaskadesha.net\n \nPablo Hernán Benedí: Βιόλα\nΓεννημένος το 1991 στη Μαδρίτη, σπούδασε βιολί στο Antonio Soler Conservatory στο San Lorenzo de El Escorial με την Polina Kotliarskaya και συνέχισε τις σπουδές του στο Guildhall School of Music & Drama στο Λονδίνο με τους David Takeno και András Keller. Το 2010 έγινε μέλος του Κουαρτέτου Chiaroscuro, του οποίου η πρώτη ηχογράφηση το 2011 απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Ως σολίστ, έχει εμφανιστεί με την Ορχήστρα Φιλαρμόνια του Λονδίνου, τους London Mozart Players και το Concerto Budapest.\n \nΑλεξία Μουζά: Πιάνο\nΦημίζεται για την εκρηκτική ενέργεια, την καθαρότητα και την ακρίβεια της ερμηνείας της, με πολλές διακρίσεις σε διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου. Σπούδασε στη Διεθνή Ακαδημία Πιάνου της Ίμολα με τους Leonid Margarius και Anna Kravtchenko και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στη Σχολή Μουσικής του Πανεπιστημίου της Βοστόνης με τον Boaz Sharon, με υποτροφίες από το Ελληνικό Κράτος και το Πανεπιστήμιο της Βοστόνης, καθώς και στη Σχολή Μουσικής Buchmann-Mehta στο Τελ Αβίβ με τον Arie Vardi. Έχει δώσει συναυλίες σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική και έχει εμφανιστεί με ορχήστρες όπως η Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκιο, η Φιλαρμονική και η Καμεράτα του Ισραήλ, η Συμφωνική Ορχήστρα του Μεξικού, η Simon Bolivar, η Ορχήστρα Haydn του Bolzano, καθώς και οι Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης και η Ακαδημία Σολίστ του Καζακστάν.\n \n \nΣάββατο, 06.09.2025 Ι 20:30\nΜέγαρο Χορού Καλαμάτας (Εναλλακτική Σκηνή) – Είσοδος 10€, 5 €\nFROM FOOTPRINTS TO MILESTONES \nΜοντέρνα τζαζ\n \nΟι τέσσερις μουσικοί συναντήθηκαν στη σχολή Jazzart και, επηρεασμένοι από καλλιτέχνες όπως οι Miles Davis (δεύτερο κουιντέτο), Wayne Shorter, Sam Rivers, Paul Bley και Karin Krog, αποφάσισαν να δημιουργήσουν το κουαρτέτο. Το σύνολο λειτουργεί ως πεδίο πειραματισμού, όπου συνδυάζονται αυτοσχεδιασμός, σύνθεση και ενορχήστρωση, απομακρυνόμενο από τη συμβατική παραστατικότητα και δίνοντας χώρο σε πιο αφαιρετικές, ελεύθερες μορφές έκφρασης.\n \nΣοφία Μπράιλα: Τραγούδι\nΓεννημένη στην Αθήνα, ξεκίνησε κλασικό πιάνο από μικρή και συνέχισε σύγχρονο τραγούδι και τζαζ στο Ωδείο Μουσικής Πράξης, συμμετέχοντας σε τζαζ σύνολα. Από το 2020 σπουδάζει τζαζ αυτοσχεδιασμό με τον Σύλβιο Σύρρο στη σχολή Jazzart. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ και συναυλιακούς χώρους σε όλη την Ελλάδα, ενώ παράλληλα εργάζεται ως freelancer γραφίστρια, έχοντας αποφοιτήσει από το Τμήμα Γραφιστικής του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής.\n \nGabriele Milozzi: Άλτο και σοπράνο σαξόφωνο\nΞεκίνησε σαξόφωνο στα 11 και αποφοίτησε από το Ωδείο «G. Rossini» του Pesaro. Το 2011 κέρδισε υποτροφία για το Berklee College of Music, όπου σπούδασε με καλλιτέχνες όπως George Garzone, Hal Crook, Bob Gullotti και Jason Palmer, αποφοιτώντας με άριστα. Συνέχισε τις σπουδές του στην Αθήνα με τον Σύλβιο Σύρρο. Έχει συνεργαστεί με Αρίωνα Γυφτάκη, Σπύρο Μάνεση, Αναστάση Γούλιαρη και έχει εμφανιστεί σε σκηνές σε Ελλάδα, Ιταλία και ΗΠΑ.\n \nΣωτήρης Χούτος: Κιθάρα \nΓεννημένος στην Αθήνα το 1986, μεγάλωσε με λαϊκά και παραδοσιακά ακούσματα, ξεκινώντας με το μπουζούκι και γοητεύτηκε από την ηλεκτρική κιθάρα μέσα από βινύλια του Καζαντζίδη και ροκ δίσκους. Σπούδασε κλασική θεωρία στο Ωδείο Ραϋμόνδη (πτυχίο Αρμονίας, 2006) και ηλεκτρική κιθάρα με τον Ιωάννη Κούση και αργότερα με τον Αχιλλέα Διαμαντή που τον έφερε κοντά στην τζαζ. Το 2015 αποφοίτησε από τη Σ.Ε.Μ.Φ.Ε (ΕΜΠ) και το 2016 απέκτησε πιστοποίηση performance από το University of West London. Από το 2018 σπουδάζει στο JazzArt και έχει παίξει σε σχήματα διαφόρων στυλ.\n \nΑρίωνας Γυφτάκης: Κοντραμπάσο \nΓεννημένος το 1995 στην Καλαμάτα, ξεκίνησε βιολί σε ηλικία 7 ετών και μετά στράφηκε στο ηλεκτρικό μπάσο. Το ενδιαφέρον του για την τζαζ τον οδήγησε στο κοντραμπάσο, όπου σπούδασε τζαζ αυτοσχεδιασμό με τον Σύλβιο Σύρρο και κλασικό κοντραμπάσο με τον Τάκη Καππογιάννη. Το 2013 κέρδισε πλήρη υποτροφία στο Berklee College of Music, όπου σπούδασε με σημαντικούς καθηγητές όπως John Lockwood και Eddie Gomez. Από το 2021 διδάσκει στο Jazzart και έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι Γιώργος Κοντραφούρης, Σπύρος Μάνεσης και Daniel Rotem.\n \n \nΠληροφορίες\nΚαλλιτεχνική Διεύθυνση: Indira Rahmatulla, Στάθης Γυφτάκης, Δημήτρης Λάμπος\nΒοηθοί Παραγωγής: Αλεξάνδρα Θεογιάννη, Κων/να Μαλαπάνη\nΓραφιστικός Σχεδιασμός: Λαυρέντης Χωραΐτης\nΣχεδιασμός και ανάπτυξη Ιστοσελίδας: Γιώτα Βεργοπούλου\nΦωτογράφος: Στυλιανός Παπαρδέλας\nΗχολήπτες: Αλεξ Μπεκ, Lennart Pieper\nVideo – Trailer: Νίκος Παγωνάκης\nSocial media: Κάλλια Γερακιανάκη\nΕπικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη\n \n \nΧορηγοί & Υποστηρικτές\nΜέγας Χορηγός του Φεστιβάλ: Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια\nΥποστηρικτής: Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου\nΧορηγός: Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου\nΥποτροφίες: Σύλλογος «Οι Φίλοι της Μουσικής Καλαμάτας»\nΜέγας Χορηγός Επικοινωνίας: ΕΡΤ3, Τρίτο Πρόγραμμα 90,9, ΕΡΤ Καλαμάτας\n \n \nΔημοτικό Ωδείο Καλαμάτας: Βιλλεαρδουίνου 1, Καλαμάτα\nwebsite I facebook I instagram\n \n
URL:https://www.rockattitude.gr/events/9es-dieuneis-mousikes-imeres-kalamatas/
CATEGORIES:Καλαμάτα
LOCATION:Καλαμάτα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rockattitude.gr/wp-content/uploads/2025/07/9es-diethneis-mousikes-imeres-kalamatas2025.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR